Biographie d'Erró, le peintre Foodscape
Erró, de son vrai nom Guðmundur Guðmundsson Ferró, est un peintre islandais né le 19 juillet 1932 à Ólafsvík, dans le nord-ouest de l'Islande [1]. Il est considéré comme l'un des artistes les plus importants du mouvement de la figuration narrative, mouvement artistique qui s'est développé dans les années 1960 en France et en Europe.
Premières années
Dans les années 1950, Erró étudie à l'Académie des Beaux-Arts de Reykjavik. Il y apprend les techniques de la peinture classique, et s'intéresse notamment à la peinture des maîtres anciens tels que Rembrandt ou Rubens [4].
La figuration narrative
Dans les années 1960, Erró découvre la figuration narrative, mouvement artistique qui se caractérise par l'utilisation d'images populaires et politiques, souvent empruntées aux médias. Il devient alors l'un des représentants les plus importants de ce mouvement, aux côtés d'artistes tels que Peter Saul, Roy Lichtenstein ou Claes Oldenburg.
Le style d'Erró
Le style d'Erró est marqué par l'utilisation de couleurs vives, d'images empruntées à la culture populaire, et d'un humour souvent grinçant. Ses tableaux sont souvent des collages, dans lesquels il assemble des éléments hétéroclites pour créer des histoires et des scènes surréalistes.
Foodscape
L'une des œuvres les plus connues d'Erró est Foodscape, peinte en 1964 [2]. Il s'agit d'un grand tableau dans lequel il dépeint une scène de marché surréaliste, peuplée de fruits, de légumes, de viandes et de poissons gigantesques. Cette œuvre est un exemple typique du style d'Erró, qui mélange les images populaires et les références culturelles pour créer des scènes décalées et humoristiques.
Expositions
Les œuvres d'Erró ont été exposées dans de nombreuses galeries et musées à travers le monde. En 2018, le Musée d'Art Contemporain de Lyon a organisé une grande rétrospective consacrée à l'artiste [5]. Parmi les autres expositions notables, on peut citer :
- Erró, une rétrospective, organisée par le Centre Pompidou à Paris en 1988
- Erró : Planète Erró, organisée par la Fondation Cartier à Paris en 2002
- Erró, organisée par le Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris en 2010
Conclusion
En résumé, Erró est un artiste majeur du mouvement de la figuration narrative, connu pour ses tableaux colorés et surréalistes. Son œuvre la plus célèbre, Foodscape, est un exemple typique de son style, dans lequel il mélange les images populaires et les références culturelles pour créer des scènes décalées et humoristiques. Ses œuvres ont été exposées dans de nombreuses galeries et musées à travers le monde, et il reste l'un des artistes les plus importants de sa génération.
Références :
Erró, paysagiste du XXe siècle - Beaux Arts
www.beauxarts.com/expos/err...[PDF] Erró - Art-Culture-France
www.art-culture-france.com/...Erro est un artiste norvégien réputé pour ses incroyables foodscapes, des peintures composées uniquement d'aliments colorés. Erro s'est inspiré de la technique des «Tableaux alimentaires» créés par l'artiste grec Nikos Alexiou. Erro a créé des dizaines de chefs-d'œuvre, et ses œuvres ont été exposées dans des galeries à travers le monde.
Erro a étudié les arts à l'Académie des Beaux-Arts de Trondheim. Son travail expérimental explore la connexion entre art et alimentation. Il aime utiliser des aliments pour créer des peintures en couches, mais il aime aussi s'amuser avec des mélanges plus audacieux. Les foodscapes d'Erro sont remplis de couleurs vives et d'exubérance, et sont reconnaissables par leurs textures détaillées.
Erro est connu pour son travail à l'avant-garde, et en 2017, il a commencé à produire des vidéos de ses foodscapes. Il a également mené des ateliers et des classes pour expliquer aux gens comment créer leurs propres pièces d'art.
Dans les dernières années, Erro a voyagé et a partagé ses œuvres dans des festivals et des galeries dans le monde entier. En 2020, il a lancé sa première collection de produits dérivés, qui comprenait des affiches, des mugs et des masques imprimés avec ses designs.
Erro est fier de ses créations, et ses œuvres emplissent actuellement les murs de ma maison. Chaque fois que je les regarde, je suis inspiré pour tenter de créer moi-même ...